出生于柏林的产品设计师 Katharina Ruhm 上周在她LovelySchöneberg工作室举办了一杯茶，非常友善。很高兴学习她背后的故事 镜粉 作品，合作如何使她能够探索自己作为设计师的身份，以及为什么她在材料的自然质量中如此重要。
尽管Katharina的作品无可否认地具有令人信服的美学，但她在设计师而不是艺术家的身份方面坚定不移。
“我会说我处于可收藏设计，批判设计以及朝着雕塑方向发展之间 - 即使我很清楚我没有做艺术品……我对制作更感兴趣人们每天都使用的物体，而不是令人钦佩的艺术品。”
“我试图保持在设计范围内，而不是在当代艺术中太多，因为我认为与您的创建和处理对象的方式确实是两种不同的方法，而且我有意识地开发了日常对象。日常对象具有非常特定或不寻常的用途。”
凯瑟琳娜（Katharina）在柏林（Berlin）完成了产品设计学士学位时，她还在哥本哈根学习了一年，从事陶瓷和家具设计工作。
“实际上，我在那儿（指着窗户旁边的长凳）做了那个长凳，因为我正在考虑在家具设计上做大师 - 但这不是我的工作方式。”
“我喜欢家具设计，但这是一种建筑的思维方式。这样做的人总是给我留下深刻的印象，但这不是我的工作方式...我在米兰完成了实习 Patricia Urquiola的工作室 在家具设计中，但是之后，我决定对材料更感兴趣。因此，我现在要做的是研究不同材料的行为。”
Katharina表达了她对玻璃制造和陶瓷的传统工艺的亲和力，因此她的目标是“开发以某种方式与当代和我们时代相关的产品，而同时，仍植根于传统工艺”。
但是，她并没有先设想精确的形状，然后将其塑造为第二种材料，而是在允许材料中占据领先地位时非常重视。
“我总是试图不考虑我想如何做到这一点，但我喜欢从材料的质量开始。我查看它是如何自然发展的，然后看看我可以用内部的自然品质做些什么，以某种方式扩展它。”
她爱上的材料之一是瓷器 - 镜子粉碎的基本材料。
“关于瓷器的惊人之处之一是您可以得到非常精确的形式。但是，如果您想拥有这种非常具体的形式，总会有很多最终会“错误”的作品……对我的过程的适合性是我基本上是从这些错误中工作的，这样我就可以极大地减少任何“ fehlproduktionen”（错误生产）。”
因此，Katharina不用使用模具来创建精确形式，而是将瓷器倒在石膏表面上。
“当然，起初就像怪异的水坑一样，但是即使这些水坑也有一些有趣的东西。我开始一旦结晶就开始将它们翻转过来 - 否则材料层之间的张力会导致裂缝。在这种结晶状态下，瓷器非常宽容。在那一步中，每一个动作，我的手的每一个摇摆都会以颠簸，皱纹和dales的形式显示出来。”
“几年前，我的一个朋友发布了一张熊形脆皮的照片。在那张照片中，他将酥脆的脸部固定在一定距离的前面，因此酥脆的脸部正是他的脸大小。这种非常简单的人的贴有清脆的脸的人的大脑表面一直在我的大脑表面上，我无法向自己解释为什么……你仍然可以通过脆皮看到他的嘴，所以我想到了这种非常基本的笑脸。当我与瓷器一起工作时，对我的不可解释的重要性恰好再次出现。与该照片的记忆相关的那种不确定的感觉基本上是该系列的基础。
“首先，我只是为自己做。我认为在家里的浴室里有一面镜子，我可以让脸回头看着我很有趣……所以我只是继续用这些面孔工作。”
我很惊讶地发现对镜子日期的这种迷恋有多远。
“我经常在我们的走廊前站在镜子前的童年记忆非常生动，就像很多一样。我的妈妈总是告诉人们我超级徒劳。但是我实际上并没有看着自己，而是在看着身后房间的反射。这是一种不可思议的，但令人着迷的感觉，就像我的眼睛背面一样。那时就是那种感觉，但是当我现在想到它时……我感兴趣的是镜子作为透视的扩展。”
“总的来说，我不喜欢解释我对象背后的想法的太多事情。它限制了我正在设计的人的协会空间。对象的用户。因此，我决定不太解释对象背后的概念，而只是通过使用这些小轶事来提供指示 - 它们构建了我项目中更有趣的部分，直觉的核心……”
凯瑟琳娜（Katharina）不一定将她的作品描述为可持续设计，但她确实有一种思考和关心物体的思想方法。
“镜子的银色表面非常敏感。银具有很高的反应性 - 一旦您戴上手指，它就会做出反应。您使用镜子的越多，银色表面就会开始改变。首先，它变成金，然后变成幽灵灰色，然后完全溶解一天。因此，要维持银色，您需要以某种方式对待这些镜子，否则它们将成为瓷盘。”
“因此，我正在考虑包装，当然，现在，塑料被视为邪恶的材料，但后来我考虑了开发产品的宠物塑料包装。就像您知道那些人们收集并将其留在包装中的动作人物一样？基于这个想法，我与 最大冬季，一种包装，使您可以将镜子留在里面。”
协作也已成为Katharina流程的非常重要的要素，因为它使她可以更深入地探索其他设计领域。
“我想说的是我正在进行的大多数探索都是关于了解材料和工艺，并了解与我合作的人的不同方法。这就是为什么合作是我设计过程中最重要的一部分。”
“我正在做的下一个花瓶系列是由 安娜·利塞特（Anna Liset）。她对颜色有很好的感觉，因此，即使我以前做过类似的项目，这些玻璃对象也完全不同。在某种程度上，在与她的这些修订期间，它们是在美学上翻译和转变的。”
“我工作过程中最重要的部分肯定是合作 - 即使我的设计的基础是对材料自然特点的无声观察。但是，分享我观察到的同样重要，以便在您自己的舒适区域中设计出来。在过去的三年中，我观察到了，并与玻璃和陶瓷合作。让我们看看接下来会发生什么！”
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谢谢Katharina。您可以在下面找到指向她的工作的链接。
她穿黑色/白色 Tilia Seam顶部 与 Atona裤子 在冬季检查羊毛。
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单词和照片 Ewan Waddell.
