Milena Kling ist ein in Berlin ansässiger Designer von experimentellen Glas- und Innenobjekten. Sie arbeitet durch eine Kombination aus traditionellen Glastechniken, nachhaltig gesinnten Prozessen und zeitgenössischer Handwerkskunst.
Unsere Verbindung mit Milena ist auch sehr gut zurück Udk in einer benachbarten Abteilung. Milena war auch Teil der Kiosk Gallery Design Show in unserem Raum von kuratiert von Quei Studio, und sie Whiskybrille Set, das sie für Lasvit entworfen hat, gehören zu den geschätzten Besitztümern unserer Mitbegründerin Rohan.
Sobald ich in Milenas Studio ankam, war ich gezwungen, zu kommentieren, wie heimelig es sich anfühlte. Später lernte ich im Gespräch mit ihr, dass die Seele ihrer Praxis aus der Konzeption warmer, atmosphärischer Eigenschaften herrührt, wie ich es erlebt hatte, als ich zum ersten Mal Fuß hinein trat. Denn obwohl Milenas aktuelle Arbeit sich auf Glas konzentriert, sind ihr Hintergrund und ihr konzeptioneller Ansatz deutlich breiter.
"Manchmal fühle ich mich nicht wirklich ein Designer. Ich mache Ideen oder Konzepte. Ich denke, ich bin sehr gut mit Konzepten, aber wenn es um das Entwerfen geht, bin ich nicht so interessiert ... für mich geht es immer um die Stimmungen, Texturen und Materialien und die Kombination dieser zusammen, um eine Atmosphäre zu schaffen. "
Milena studierte zwei Jahre offiziell Architektur, bevor er sich entschlossen hatte, ihre Aufmerksamkeiten auf dem Boden fester zu konzentrieren.
"Mir wurde klar, dass ich sehr von dieser Idee gezogen wurde, eine Atmosphäre zu schaffen, aber ich war nicht wirklich daran interessiert, ein Haus zu schaffen. Nach der Architektur wusste ich, dass ich etwas mit meinen Händen und Experiments und Experimentieren und intuitiver mit natürlichen Materialien arbeiten.”
Obwohl sie sich von diesem Begriff der Arbeit mit dem Weltraum angezogen hatte, stellte sie fest, dass es etwas war, ein Dialog und eine Verbindung mit denen, die ihre Arbeit erlebten, für sie persönlich eine große Bedeutung hatte.
„In der Architektur stecken Sie so viel Energie in ein Haus, aber dann gibt es nicht so viel Feedback von denjenigen, die tatsächlich darin leben. Und ich denke, das ist etwas, das ich sehr genieße, wo Sie direkten Kontakt mit den Menschen haben, die [Ihre Arbeit] wollen und damit leben. “
Und dieser Wunsch nach Verbindung mit der Verwendung des Stücks spiegelt sich durch ihren Wunsch nach Verbindung mit der Herstellung des Stücks wider.
„Ich arbeite gerne mit großartigen Handwerkern. Und ich liebe es, sehr genau mit ihnen zu arbeiten ... also liegt es zwischen Kunst, Design und Handwerk. Das ist das Feld, in dem ich arbeite. "
Und es wäre schwierig, mit der Fluidität dieser Klassifizierung nicht einverstanden zu sein. Wie in gewisser Hinsicht würde es sich fair anfühlen, die Glasstücke zu charakterisieren, die ihr Studio als Skulpturen bevölkern—als Kunst—Aber als ich von ihrer Hand gefertigte Kristallgläser trinke, ist die Funktionalität ihrer Arbeit auffallend vorhanden.
Milena begann 2012 zum ersten Mal mit Glass zu arbeiten, aber ihre Faszinationen mit ihrem Platz in der Gesellschaft und Erkundungen mit seiner Form vertiefen sich nur im Laufe der Zeit.
"Wir haben die ganze Zeit Glas um uns herum, also ist es nicht einmal mehr wirklich gesehen ... und so mit Glas, wonach ich in meinen Stücken suche, ist es, Texturen und Oberflächen zu finden, die interessant und irgendwie beruhigend und kitzeln die Sinne sind.
Man könnte auch sagen, dass Milena das Schicksal genießt, im Produktionsprozess eine Hand zu haben, da sie es vorzieht, ihre Stücke vor der Produktion nicht ausgiebig zu planen oder auszuziehen. "Denn so kommt nur das, was ich mir vorstellen kann, heraus".
Stattdessen lässt sie das Material in gewisser Weise für sich selbst sprechen, indem sie alle Formen begrüßt, die es auswählt. Dieses Element der Unsicherheit bedeutet oft, dass sie von den Ergebnissen glücklich überrascht ist. "Ich liebe es, überrascht zu sein ... es ist großartig, weil manchmal etwas passiert, das mehr als hätte mir vorstellen können."
Berlin ist lange ein kulturelles Ziel für Kreative, aber für Milena war es immer nur zu Hause. Also war ich neugierig auf ihre Beziehung zur Stadt.
„Ich wurde in Kreuzberg geboren und lebte dort, bevor die Mauer fiel. Es war sehr ruhig. Ich habe eine friedliche Erinnerung daran ... Wir haben in einem gemeinsamen Haus mit Familie und Freunden gelebt und große Partys im Hinterhof mit Live -Musik hatten. Es war ein sehr freier Kontext, in dem ich in Berlin aufgewachsen bin. In Berlin mussten Sie nicht zum Militärdienst gehen, so viele Menschen aus verschiedenen Deutschlandregionen, die Ideen des Pazifismus hatten und nicht in den Krieg ziehen wollten, würden nach Berlin kommen würden . Und ich denke, deshalb hat Berlin eine besondere Einstellung. "
„Ich bin in diesem künstlerischen Hintergrund aufgewachsen, mit Menschen, die viele verschiedene Dinge taten. Sie waren sehr politisch und demonstrierten für alle möglichen Rechte, um sich um den Planeten und andere zu kümmern ... Ich denke, das war wirklich gut, aber es war auch einfach wirklich natürlich. Es war genau so, wie es war. “
In den Fenstern und Regalen sind Milenas farbenfrohe Vasen mit herbstlicher Natur dekoriert. Zweige mit orange und roten Blättern. Ich bewunderte die makellose Farbkoordination.
„Ich liebe es, Sachen zu sammeln und Dinge zusammenzustellen. Das tue ich, wo immer ich gehe. Ich werde einige Zweige hier ins Studio nehmen, wenn sich die Jahreszeiten ändern. Ich mag es, Dinge von Reisen in die Natur zu bringen und die Freiheit zu haben, das zu tun. “
Vielen Dank an Milena. Sie können Links zu ihrer Arbeit unten finden.
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Wörter und Fotos von Ewan Waddell.
